The Scruffs - Midtown

Banda: The Scruffs

Disco: Midtown

Ano: 1998(*)

Gênero: Alternative Rock, Indie Rock, Power Pop

Faixas:

1. Things Are Green (3:56)

2. Machiavellian Eyes (3:09)

3. When Donna Romances (2:41)

4. Obsession (2:55)

5. Swimming Pool (Theme From Midtown) (2:48)

6. Your Girl Likes Me (2:25)

7. Night After Night (3:24)

8. Emotional Gravity (2:36)

9. Looks Like Love Is Missing (3:36)

10. Cycles (4:25)

11. Metaphors (3:32)

12. Judy (She Put The Devil In Me) (3:13)

13. Revolution Eyes (3:29)

14. Secret Affair (3:13)

15. (My Little) Russian Girl (3:22)

Músicas de autoria de Stephen Burns.

Créditos:

Stephen Burns: Multi Instruments, Vocals, Background Vocals

Charlie Karp: Guitar, Background Vocals

Randy Chertow, John McClure, Steve Wood: Bass Guitar

Lisa McGaughran: Bass Guitar, Background Vocals

Gary Phillips: Bass Guitar, Keyboards

Steve Brown: Drums, Background Vocals

Ross Johnson, Zeph Paulson: Drums

Jim Spake: Saxophone

(*) O disco é uma compilação de sobras de estúdio, gravadas entre 1980 e 1988.

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Wanna' Meet The Scruffs? [Bonus Tracks]", de 2002.

Drive-By Truckers - Decoration Day

Banda: Drive-By Truckers

Disco: Decoration Day

Ano: 2003

Gênero: Americana, Southern Rock, Alternative Country-Rock

Faixas:

1. The Deeper In (Drive-By Truckers, Hood) 3:11

2. Sink Hole (Drive-By Truckers, Hood) 3:23

3. Hell No, I Ain't Happy (Drive-By Truckers, Hood) 4:38

4. Marry Me (Drive-By Truckers, Cooley) 5:38

5. My Sweet Annette (Drive-By Truckers, Hood) 3:47

6. Outfit (Isbell) 4:00

7. Heathens (Drive-By Truckers, Hood) 4:45

8. Sounds Better In The Song (Drive-By Truckers, Cooley) 4:06

9. (Somethin's Got To) Give Pretty Soon (Drive-By Truckers, Hood) 3:36

10. Your Daddy Hates Me (Drive-By Truckers, Hood) 6:35

11. Careless (Drive-By Truckers, Hood) 2:07

12. When The Pin Hits The Shell (Drive-By Truckers, Cooley) 3:54

13. Do It Yourself (Drive-By Truckers, Hood) 3:17

14. Decoration Day (Isbell) 5:40

15. Loaded Gun In The Closet (Drive-By Truckers, Cooley) 5:13

Créditos:

Mike Cooley: Guitar, Vocals

Earl Hicks: Bass

Patterson Hood: Guitar, Vocals

Jason Isbell: Guitar, Keyboards, Vocals

Brad Morgan: Drums

Músicos adicionais:

John Neff: Pedal Steel Guitar (faixas 1, 5, 6, 7, 15)

Clay Leverett: Harmony Vocals (faixas 4, 5, 6)

David Barbe: Wurlitzer (faixa 3), Piano (faixa 4), Keyboards (faixa 9), Additional Guitar (faixa 10)

Scott Danbom: Fiddle (faixas 5, 7)

Shonna Tucker: Upright Bass (faixa 8)

Spooner Oldham: Star Wars Wurlitzer Solo (faixa 12)

Bob Spires: Harmony Vocals (faixa 13)

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Gangstabilly", de 1998.

Mississippi Cactus - Frank & Irene's

Banda: Mississippi Cactus

Disco: Frank & Irene's

Ano: 2002

Gênero: Blues-Rock, Southern Rock

Faixas:

1. If You're Gonna Go... (You Better Go Right Now) (B. Kasprzak, M. Kasprzak, M. Friedl) 0:29

2. Studio Tech #40 (B. Kasprzak, Mississippi Cactus) 3:32

3. Dennis Git Sum (B. Kasprzak, Mississippi Cactus) 3:43

4. Runnin' From The Law (M. Friedl) 2:15

5. Paradise Isle (B. Kasprzak) 3:56

6. Barlovento (B. Kasprzak) 5:33

7. Intermission (0:20)

8. ...Still Runnin' (Friedl) 2:04

9. Burnout Blues (B. Kasprzak) 3:17

10. Cherry Coke (B. Kasprzak) 5:07

11. Squeenaneena (B. Kasprzak) 4:55

12. Majestic Pines pt I (B. Kasprzak) 4:46

13. pt II (B. Kasprzak)/Bequadro (M. Meixner) (24:39)

Créditos:

Mike Kasprzak: Drums, Harmonica (faixa 1), Foot Stomp (faixa 1), Background Vocals (faixa 2), Hand Claps (faixas 2, 4), Shakers (faixas 3, 6), Whistle (faixa 6), Castanettes (faixa 6), Timbales (faixa 6), Guiro (faixa 6), Tambourine (faixa 9)

Nate Ohzourk: Bass Guitar, Background Vocals (faixa 2), Hand Claps (faixas 2, 4)

Mike Friedl: Lead Guitar, Guitar, Acoustic Guitar (faixa 1), Piano (faixa 2), Background Vocals (faixa 2), Hand Claps (faixas 2, 4), Nylon Guitar (faixa 6)

Brian Kasprzak: Electric Guitar, Acoustic Guitar, Slide Guitar (faixa 1), Vocals (faixas 1, 2, 3, 6, 9, 10), Lap Steel (faixa 2), Shakers (faixas 2, 3, 6, 11), Washboard (faixa 2), Sleigh Bell (faixa 2), Baritone Guitar (faixa 2), Tambourine (faixa 3), Hand Claps (faixa 4), Background Vocals (faixas 5, 10), 12-String Acoustic Guitar (faixa 6), Lead Organ (faixas 10, 11), Moog (faixa 10), Arp Synthesizers (faixa 10), Theremin (faixas 10, 11), Cascio (faixa 11), Keyboard (faixa 11), Guiro (faixa 11), Marimba (faixa 11), Vibes (faixas 11, 13), Electric Sitar (faixas 11, 13), Wine Glasses (faixa 11), Space Guitar (faixa 13), Optigan (faixa 13), Tympani (faixa 13)

Músicos adicionais:

Jeff Hamilton: Hand Claps (faixa 2), Tambourine (faixa 2), Cabasa (faixa 3), Hesher Guitar (faixa 4), Mandolin (faixa 6), Vibes (faixa 6), Background Vocals (faixa 10), Optigan (faixas 11, 13), Spring Reverb Explosions (faixa 11), Bass Guitar (faixa 13), 1st Guitar Solo (faixa 13), E-bow Gtr (faixa 13)

Squig: Background Vocals (faixas 3, 9), Vocals (faixa 5)

Matt Meixner: Hammond Organ (faixas 3, 10, 13), Clavinet (faixa 3), Piano (faixas 4, 10, 13), Synthesizer (faixas 10, 13), Electric Piano (faixa 13)

Todd Potrowski: Hand Claps (faixa 4)

Bert Zweber: Hand Claps (faixa 4)

Tom Presser: Congas (faixa 6), Bongos (faixa 6), Cowbell (faixa 6), Shakeré (faixa 6)

Cecilo Negron Jr.: Quinto (faixa 6), Timbales (faixa 6)

Greg Garcia: Solo Trumpet (faixa 6)

Kevin Sinclair: Tenor Saxophone (faixa 6), Saxophone [Baritone, Alto, Tenor] (faixa 9), Alto Saxophone (faixa 11)

Glenn Marczewski, Jr.: Alto Saxophone (faixas 6, 9, 11)

Jamie Briewick: Trumpet (faixa 6)

Mike Pauers: Baritone Saxophone (faixa 6)

Ryan Osheim: Harmonica (faixa 9)

Yetunde Bronson: Background Vocals (faixa 10)

Ben Lux: Violin (faixa 10, Intro), Violin (faixa 13)

Paul Gmeinder: Cello (faixa 13)

Resenha:

Banda de roots rock de Milwaukee, Wisconsin, EUA, a Mississippi Cactus estreou em estúdio homenageando muitos gigantes do rock and roll dos anos 60 e 70 com o disco "Frank & Irene's". "Studio Tech #40" é um blues roqueiro soando como a Rolling Stones do início dos anos 70, e é imediatamente seguida por "Dennis Git Some", que se assemelha a Aerosmith e Black Crowes.

O guitarrista solo Mike Friedl começa a brilhar na crepitante pseudorockabilly instrumental "Running From The Law". É quando ele se desinibe que a banda cria uma identidade duradoura e a promessa torna-se realidade. O trabalho de guitarra em "Paradise Isle" combina a crua energia da Cream com o rock pós-grunge dos anos 90. Um pequeno tropeço acontece com "Barloventro", que parece um Santana amenizado ou uma peça de Jesse Cook. A música é agradável, mas não se desenvolve e fica desencaixada perante as canções que a precedem. Uma revisita ao som instrumental, desta vez chamada "Still Runin'", não se empenha muito para devolver "Frank & Irene's" de volta aos trilhos; todavia, "Burnout Blues" é um rock funqueiro com metais que corrige o lapso momentâneo. Infelizmente (talvez devido à falta de material ou à vontade de espelhar diversidade), a faixa seguinte, "Cherry Coke," mostra-se completamente descartável.

Trata-se de uma música doo-wop (nota minha: segundo a Wikipedia, "é um estilo de música vocal baseado no rhythm and blues") moderna, com longos cinco minutos, e mais deslocada do que "Barloventro". "Squeenaneena" é uma peculiar e sinuosa canção, bastante afastada do blues e do southern que imperam na primeira parte do álbum. "Majestic Pines", por sua vez, lembra a Allman Brothers Band, situando-se na zona de conforto da banda. Mississippi Cactus é definitivamente uma banda talentosa, cujo conhecimento e apreço pelo roots rock é palpável, mas a impressão é que a banda tentou ser abrangente demais, principalmente na segunda metade do disco. Um pouco mais de foco e autocrítica lhe fariam muito bem (Dave Sleger, AllMusic; tradução livre do inglês).

Revolver - Discografia básica

Banda: Revolver

Gênero: Alternative Pop, Indie Rock, Shoegaze

Disco: Cold Water Flat

Ano: 1993

Faixas:

1. Cool Blue (5:02)

2. Shakesdown (3:15)

3. Crimson (3:51)

4. Cradle Snatch (5:55)

5. I Wear Your Chain (3:45)

6. Nothing Without You (5:37)

7. Bottled Out (4:18)

8. Coming Back (4:11)

9. Medicine Smile (3:49)

10. Makes No Difference All The Same (5:40)

11. Wave (6:08)

Músicas de autoria de Mat Flint.

Créditos:

Mat Flint: Vocals, Guitars, Piano, Organ, Mandolin

Hamish Brown: Bass Guitar

Nick Dewey: Drums

Músicos adicionais:

Yvette Lacy: Flute

Tony Wallman: Congas & Percussion

Patrick Miller: Didgeridoo

Alan Taylor: Double Bass

Dave Priseman: Trumpet

Martin Winning: Saxophone

Dave Keech: Trombone

Chris Melchior: Violin, Viola

   

Disco: Baby's Angry [Bonus Tracks]

Ano: 2009(*)

Faixas:

Disc 1

1. Venice (4:29)

2. Painting Pictures (3:47)

3. Red All Over (3:30)

4. Heaven Sent An Angel (4:47)

5. Drowning Inside (3:36)

6. Molasses (4:31)

7. Cherish (4:02)

8. Since Yesterday (4:04)

9. Don't Ever Leave (4:00)

Disc 2

1. Crimson (3:51)

2. Further Away (4:19)

3. Don't You Wonder Why (5:05)

4. If We Could Spend Some Time (3:25)

5. I Wear Your Chain [Screaming Mix] (3:49)

6. Carry Me Away (1:47)

7. Bottled Out (Acoustic) (2:50)

8. Ruined (2:19)

9. Medicine Smile (3:48)

Músicas de autoria de Mat Flint, menos "Since Yesterday", composta por J. Bryson e R. McDowell.

Créditos:

Mat Flint: Guitar, Vocals, Keyboards, Organ, Piano, Mandolin

Hamish Brown: Bass Guitar

Nick Dewey: Drums

(*) CD lançado originalmente em 1992.

Disco: Demos 1: 1990-91

Ano: 2012

Faixas:

1. Headfall (3:13)

2. Serenity (5:47)

3. Molasses (4:33)

4. Soul Divine (3:11)

5. Painting Pictures (3:15)

6. Blissed (3:52)

7. Heaven Sent An Angel (5:19)

8. Cherish (4:03)

9. Heaven Sent An Angel (4:59)

10. Wave (5:34)

11. Painting Pictures (3:33)

12. Crimson (3:37)

13. Molasses (4:20)

Músicas de autoria de Mat Flint.

Créditos:

Mat Flint: Guitar, Vocals, Keyboards

Hamish Brown: Bass Guitar

Nick Dewey: Drums

Biografia:

Tocando um pesado e melódico shoegaze, a Revolver lançou três singles ‒ pela gravadora Hut ‒ ("Heaven Sent And Angel", "Crimson" e "Venice"), uma coletânea dos singles e um LP de estúdio antes de desmembrar-se no início dos anos 90.

Ao contrário de muitos de seus pares, a Revolver focava mais nas canções em detrimento da sonoridade, revelando uma postura demasiadamente ambiciosa. Formada em Londres, Inglaterra, no ano de 1990, a banda englobava Mat Flint (guitarra e vocais), Hamish Brown (baixo) e Nick Dewey (bateria).

Em 1993, Flint uniu-se à Hot Rod (que lançou um disco no mesmo ano [nota minha: "Speed Danger Death"] através do selo Caroline), e, mais tarde (nota minha: em 1996), à Death In Vegas, como baixista (Andy Kellman, AllMusic; tradução livre do inglês).

El Gordo - The Man Behind The Machine

Banda: El Gordo

Disco: The Man Behind The Machine

Ano: 2007

Gênero: Hard Rock, Stoner Rock

Faixas:

1. The End And Back (5:18)

2. Black Diamond (6:57)

3. Grabber (6:02)

4. The Last Show (4:19)

5. Bikini (5:36)

6. Echo: Silence (7:05)

7. Close To Mexican Border (3:59)

8. A Fragment From The Past (6:26)

9. Mean Machine (4:56)

10. Do It! (6:05)

Músicas de autoria da banda.

Créditos:

Filip Fransson: Bass, Vox

Jens Bjork: Drums

Joel Petersson: Guitar

Biografia:

Das masmorras quentes cheias de sujeira, óleo e pedra chega o último praticante do fuzz: El Gordo (nota minha: natural de Eskilstuna, Södermanland, Suécia). A profundidade com que o seu stoner influenciou o rock pode ser melhor descrita como a sensação de ser atingido por uma enorme jamanta, várias vezes – e você ainda vai implorar por mais. A banda distingue-se das outras bandas do gênero por conta da produção de longas canções, sem perda de energia. Talvez sejam os riffs cativantes, o inflamado baterista ou as letras embriagantes (nota minha: no original, "beerbottleopening", algo como "abridor de garrafa de cerveja", uma gíria intraduzível para o português; tentei captar o sentido) que tornam cada música uma intensa e nunca entediante jornada.

É a melhor música possível para uma longa viagem de carro, se você tem uma boa aparelhagem de graves no seu automóvel. Ao vivo, esse diferenciado trio fixa você na cadeira, na parede ou no chão para certificar-se de que você encontrou o seu lugar antes de iniciar o show. Se você for capaz de se mover, será brutalmente sugado ao palco porque esses rapazes tocam como um aspirador de pó, para entregar um som limpo. Você ficará preso com toda a sujeira ao seu redor e será cuspido pra fora na última pancada do exausto prato da bateria ou no último acorde da suarenta e uivante guitarra. Não é uma promessa, é um desafio (MySpace; tradução livre do inglês).

S.U.N. - Something Unto Nothing

 

Banda: S.U.N.

Disco: Something Unto Nothing

Ano: 2012

Gênero: Blues-Rock, Hard Rock

Faixas:

1. Burned (4:22)

2. Crazy Head (3:23)

3. Nomad (4:51)

4. Did Me No Good (3:44)

5. Mobile Again (3:58)

6. I'm The One (3:33)

7. If I Was You (3:40)

8. The Beginning Of The End (The Journey Of The Phrygians From Madrid) (2:12)

9. Razed (5:07)

10. Wide Ocean (4:21)

11. No Way Home (3:41)

12. Something Unto Nothing (6:53)

13. Goodbye (2:55)

Músicas de autoria de Sass Jordan, Brian Tichy e Michael Devin.

Créditos:

Sass Jordan: Vocals

Brian Thomas Tichy: Guitar, Bass, Drums

Michael Devin: Bass, Harp

Tommy Stewart: Drums

Resenha:

Inicialmente, os membros da Something Unto Nothing (S.U.N.) concordaram que, para compor as melhores canções possíveis, livres de tendências, precisavam se isolar. E, nas montanhas de Canyon Country, Santa Clarita, Califórnia, EUA, encontraram uma velha e abandonada cabana. Ocuparam-na, com suprimentos para duas semanas, e começaram a compor músicas para um disco inteiro. O resultado foi o álbum homônimo "S.U.N.", recentemente lançado.

A banda é o que se costuma chamar de supergrupo: cada integrante fez parte de várias outras bandas bastante conhecidas. Brian Tichy, guitarrista, e Michael Devin, baixista, tocaram na Whitesnake (Tichy atualmente toca bateria), ao lado de muitos outros medalhões. Tommy Stewart, baterista, já empunhou as baquetas nos grupos Godsmack e Fuel, e Sass Jordan, vocalista, é uma artista canadense, vencedora do Juno Award e ganhadora do disco de platina.

A vigorosa e energética voz de Jordan destaca-se no disco, com várias passagens à capela em "Burned". As faixas fundem blues e rock, que se encaixam à perfeição ao vozeirão de Jordan e à inflamada guitarra de Tichy. O baixo de Michael Devin é preciso e forte, contribuindo para a intensidade dos tambores de Stewart.

Ajustadas ao gênero blues rock, as 13 faixas incluem boogie rock ("No Way Home") e harmonias de guitarra que remetem à sonoridade southern setentista, mas com modernas afinações e pesadas distorções. Os músicos são incomparavelmente mais hábeis do que a média das bandas de blues rock, e o baixo e a guitarra realmente brilham quando ecoam irmanados numa tonalidade alta. 

A maior surpresa vem da faixa-título, uma canção de sete minutos repleta de harmonias vocais que podem apresentar alguma dificuldade de recriação numa sessão ao vivo. E "I'm The One" é o single que está bombando em todo o país (Hilary Mahoney, Screamer Magazine; tradução livre do inglês).

Dirt Road Logic - Discografia básica

Banda: Dirt Road Logic

Gênero: Alternative Rock, Roots Rock

Disco: Great Lake Heart Ache

Ano: 2006

Faixas:

1. Hard Drinkin' Daddy (4:10)

2. Don't You Wanna Go (4:16)

3. What's Wrong With My Baby (2:50)

4. Loretta (4:06)

5. Revelator (3:46)

6. Salvation (5:01)

7. Gentlemen And Wine (4:51)

8. Contemporary Souls (3:56)

9. Michigan Night, Pt. 2 (4:19)

10. Go My Way (3:44)

11. Song From A Mountainside (5:59)

12. Watch It Burn (5:01)

Músicas de autoria de Eric Kelly.

Créditos:

Eric Kelly: Vocals, Guitar

Paul Delamater: Guitar, Pedal Steel, Vocals

Jonathan Britton: Drums, Percussion

Mark King: Keyboards, Piano, Vocals

Thad Strom: Bass, Guitar, Vocals

Disco: The Rock-N-Roll

Ano: 2009

Faixas:

1. Out On The Streets (3:59)

2. God Damn (3:18)

3. Mudslide (3:18)

4. Black Sheep (3:07)

5. Coulds Of Cain (3:30)

6. Cheap Hotel Romance (2:35)

7. Dead Man (4:02)

Músicas de autoria de Eric Kelly, exceto "Dead Man", composta por Paul Delamater.

Créditos (conhecidos):

Eric Kelly: Vocals, Guitar

Paul Delamater: Guitars, Vocals

Kevin Schmidt: Drums

Biografia:

O quarteto de roots rock Dirt Road Logic, natural de Michigan, EUA, constrói vigorosas e ardentes histórias do centro-oeste ianque, que evocam o rústico country alternativo da Drive-By-Truckers, a melancolia americana da Old 97's e o sentimento de bandas bodegueiras como a Rolling Stones do início dos anos 70.  

Formado na primavera de 2005 pelos talentosos Eric Kelly, vocalista e guitarrista, Paul Delamater, guitarrista e vocalista, Jonathan Britton, baterista, e Mark King, baixista, o grupo pegou a estrada, como sugere o seu nome, construindo um sólido fã-clube, que se estendeu além-fronteiras, e dividiu o palco com artistas tão diversos como Shooter Jennings, The Fluoride Program e John Corbett. "Great Lake Heart Ache", seu eletrizante debute de 12 faixas, foi gravado em Ann Arbor, no MI Big Sky Studios, e lançado pela Embassy Hotel Records em maio de 2006. Em 2009, a banda lançou o EP "The Rock-n-Roll", uma coleção de sete novas faixas, produzidas por Al Sutton (Kid Rock) (James Christopher Monger, AllMusic; tradução livre do inglês).

Wilco - A.M. [Deluxe Edition]

Banda: Wilco

Disco: A.M. [Deluxe Edition]

Ano: 2017(*)

Gênero: Alternative Rock, Indie Rock, Experimental Rock, Alternative Country-Rock

Faixas:

1. I Must Be High (3:00)
2. Casino Queen (2:44)
3. Box Full Of Letters (3:06)
4. Shouldn't Be Ashamed (3:29)
5. Pick Up The Change (2:55)
6. I Thought I Held You (3:49)
7. That's Not The Issue (3:21)
8. It's Just That Simple (3:46)
9. Should've Been In Love (3:36)
10. Passenger Side (3:34)
11. Dash 7 (3:29)
12. Blue Eyed Soul (4:04)
13. Too Far Apart (3:48)
14. When You Find Trouble [Recorded by Uncle Tupelo] [Previously Unissued] [Bonus Track] (4:02)
15. Those I'll Provide [Previously Unissued] [Bonus Track] (3:04)
16. Lost Love [Take 1 Vocal 2] [Previously Unissued] [Bonus Track] (2:58)
17. Myrna Lee [Previously Unissued] [Bonus Track] (3:35)
18. She Don't Have To See You [Previously Unissued] [Bonus Track] (4:44)
19. Outtasite (Outta Mind) [Early Version, Take 6] [Previously Unissued] [Bonus Track] (2:47)
20. Piss It Away [Previously Unissued] [Bonus Track] (1:59)
21. Hesitation Rocks [Previously Unissued] [Bonus Track] (3:21)
Músicas de autoria de Jeff Tweedy, menos "It's Just That Simple", "When You Find Trouble", "Those I'll Provide" e "Myrna Lee", compostas por John Stirratt, e "She Don't Have To See You", composta por Bobby Patterson e Jerry Strickland.

Créditos:

Jeff Tweedy: Vocals (faixas 1-7, 9-13), Guitar (faixas 1, 3, 13), Acoustic Guitar (faixas 2, 4-7, 9-12), Bass (faixa 8)

John Stirratt: Bass (faixas 1-7, 9, 10, 12, 13), Vocals (faixas 2, 3, 6, 8), Piano (faixa 6), Acoustic Guitar (faixa 8), Organ (faixa 13)

Max Johnston: Dobro (faixas 1, 3, 9, 13), Fiddle (faixas 2, 10), Vocals (faixa 2), Mandolin (faixas 4, 8, 10, 12), Banjo (faixas 5-7)

Ken Coomer: Drums (faixas 1-10, 12, 13), Vocals (faixa 2)

Brian Henneman: Guitars (faixas 1-9, 12, 13), Vocals (faixa 2), Small Stoned Guitar (faixa 10)

Lloyd Maines: Pedal Steel Guitar (faixas 1, 6, 8, 11, 12)

Daniel Corrigan: Vocals (faixa 2)
(*) Disco lançado originalmente em 1995.

Biografia:

Esse quinteto americano foi rotulado, inicialmente, como participante do movimento "No Depression", desencadeado por novas bandas de country rock no começo dos anos 90, visando a evitar a melancolia e o sentimentalismo associados ao gênero, mas mantendo suas tradições musicais.

A Wilco surgiu com a extinção da Uncle Tupelo, uma banda com inclinações musicais parecidas e que também mereceu o respeito da crítica ao longo da sua existência. Jeff Tweedy (nome verdadeiro: Jeffrey Scott Tweedy, nascido em 25 de agosto de 1967, em  Belleville, Illinois, EUA; vocais e guitarra) é/foi o motor criativo por trás dos dois grupos (no caso da Uncle Tupelo, dividia a criação com Jay Farrar, que fez sucesso posteriormente encabeçando a Son Volt); suas canções, de maneira geral, alcançaram uma universalidade e um envolvimento que lembram um pouco a Sebadoh.

A Wilco se agrupou em torno dos companheiros da Uncle Tupelo: John Stirratt (nascido em 26 de novembro de 1967, em Nova Orleans, Luisiana, EUA; baixo), Ken Coomer (bateria) e Max Johnston (multi-instrumentista). Seu primeiro disco, "A.M.", lançado em 1995, soava como a antiga banda, mas vendeu pouco. No álbum seguinte, "Being There", Jay Bennett, da Titanic Love Affair e com menor vocação para o country tradicional, assumiu o lugar de Johnston. A banda concordou em receber menos direitos autorais para facilitar o lançamento do disco duplo, e Tweedy ganhou o aplauso dos críticos, que compararam o álbum a "Exile On Main Street", da Rolling Stones. Dessa vez, a maior parte do material brotou sob a inspiração do nascimento do filho de Jeff, Spencer Miller Tweedy. Disse o compositor à revista Billboard, em 1996: "Foi realmente muito positivo, pois pude entender, de verdade, o significado do nascimento".

Tweedy, sempre prolífico, também gravou dois discos com a Golden Smog, uma banda paralela que envolveu, entre outros, integrantes dos grupos Jayhawks e Soul Asylum.

Em 1998, a Wilco trabalhou com Billy Bragg, cantor e compositor inglês, no aclamado disco "Mermaid Avenue", acrescentando melodias para as letras escritas por Woody Guthrie, um lendário músico folk americano (um segundo álbum, nos mesmos moldes, foi lançado dois anos depois). Em contraposição, o disco posterior do grupo, "Summer Teeth", impregnou-se da suntuosa sonoridade pop de sintetizadores, mellotrons e metais.

Apesar das resenhas elogiosas aos seus dois últimos álbuns, a banda deixou a Reprise Records em agosto de 2001, após divergências sobre as ousadas texturas musicais planejadas para o seu próximo disco. À notícia somou-se a despedida de dois membros do grupo: Bennett, compositor e multi-instrumentista, e Coomer, substituídos, respectivamente, por LeRoy Bach (que já havia participado de "Summer Teeth") e Glen Kotche. A banda disponibilizou o material contestado no site de Tweedy antes de assinar com a Nonesuch Records, filiada à Warners, para o lançamento do álbum. Ironicamente, "Yankee Hotel Foxtrot" mostrou-se o disco mais enfaticamente enaltecido e também o mais bem-sucedido comercialmente até então.

As férteis sessões de gravação mereceram registro no excelente documentário "I Am Trying To Break Your Heart", dirigido por Sam Jones.

No mesmo período, Tweedy compôs a música para o filme Chelsea Walls (nota minha: no Brasil, Dramas e Sonhos), de Ethan Hawke, e colaborou com o grupo Loose Fur, integrado por Jim O'Rourke (nascido em 18 de janeiro de 1969, em Chicago, Illinois, EUA), mixador do álbum "Yankee Hotel Foxtrot", e Kotche. A Wilco também gravou em conjunto com a Minus 5 o disco "Down With Wilco: A Tragedy In Three Halfs", lançado em 2003.
O álbum ulterior da Wilco precisou ser adiado enquanto Tweedy reabilitava-se do vício de analgésicos, contraído em razão da incapacitante enxaqueca sofrida na maior parte da sua vida adulta. Mesmo assim, "A Ghost Is Born", de 2004, já com a presença do novo tecladista, Mikael Jorgensen, assinalou outro triunfo artístico; O'Rourke, coprodutor do disco, incentivou Tweedy & Cia. à elaboração de um formato sonoro menos convencional do que o country rock básico apresentado nos álbuns anteriores.

E isso se percebe, facilmente, nos 15 minutos da vagarosa harmonia de "Less Than You Think" e no estilo experimental da guitarra jazzística em "Spiders (Kidsmoke)".
Mais tarde, em 2004, o guitarrista de jazz rock Nels Cline (nascido em 4 de janeiro de 1956, em Los Angeles, Califórnia, EUA) e o multi-instrumentista Pat Sansone (nascido em 21 de junho de 1969, em Meridian, Mississippi, EUA) vincularam-se à banda. Ambos apareceram no álbum "Kicking Television", gravado ao vivo em maio de 2005 no Vic Theater, em Chicago, Illinois, EUA. O disco seguinte, "Sky Blue Sky", registrado em estúdio, evidenciou um surpreendente retorno ao som mais conservador da metade dos anos 90 (The Encyclopedia Of Popular Music. Compiled and edited by Colin Larkin. New York: Omnibus Press, 2007, p. 1495; tradução livre do inglês).