quarta-feira, 20 de julho de 2016

Sloan - Smeared

Banda: Sloan
Disco: Smeared
Ano: 1992
Gênero: Alternative Rock, Indie Rock, Shoegaze, Jangle Pop, Power Pop
Faixas:
1. Underwhelmed (4:43)
2. Raspberry (4:01)
3. I Am The Cancer (3:41)
4. Median Strip (3:35)
5. Take It In (3:58)
6. 500 Up (4:19)
7. Marcus Said (4:31)
8. Sugartune (3:32)
9. Left Of Centre (2:31)
10. Lemonzinger (4:11)
11. Two Seater (3:03)
12. What's There To Decide? (4:20)
Músicas de autoria da banda.
Créditos:
Jay Ferguson: Guitars, Vocals
Chris Murphy: Bass, Vocals, Erased Guitar
Patrick Pentland: Guitars, Vocals, Bass
Andrew Scott: Drums, Vocals, Guitar
Jennifer Pierce: Additional Vocals

Biografia:
A biografia da banda, que segue, em tradução livre do inglês, foi extraída do site Oldies, que, por sua vez, cita, como fonte primária do texto, a Encyclopedia Of Popular Music, de Colin Larkin (sob licença da editora Muze).
Essa banda canadense de rock alternativo teve como ponto de partida a Universidade de Arte Nova Escócia, em Halifax, onde Andrew Scott (nascido em 15 de novembro de 1967, em Ottawa, Ontário, Canadá; bateria) e Chris Murphy (nascido em 7 de novembro de 1968, em Charlottetown, Prince Edward Island, Canadá; baixo) uniram-se a Patrick Pentland (nascido em Newtownards, County Down, Irlanda do Norte; guitarra) e Jay Ferguson (nascido em 14 outubro de 1968, em Halifax, Nova Escócia, Canadá; guitarra e vocais).


A Sloan desenvolveu sua sonoridade misturando influências de hardcore e grunge, usando amplificadores baratos e compondo canções inteligentes. Em 1992, gravou, na casa de um amigo, em Halifax, o EP "Peppermint", lançando-o através do seu próprio selo, Murderecords. Uma performance radiante na Conferência Musical da Costa Leste canadense chamou a atenção da Geffen Records, que gostou do EP e prontamente contratou a banda. "Smeared", o primeiro disco, impressionou críticos e ouvintes com suas composições pop e seus harmoniosos vocais, contrabalançados pela pesada e agressiva guitarra de Pentland. Apesar de uma campanha promocional discreta, o álbum saiu-se bem nas rádios universitárias da América do Norte, que incluíram na sua programação a música "Underwhelmed", também lançada num EP homônimo de quatro faixas. O disco seguinte, "Twice Removed", atenuou um pouco a zoada, com efeito positivo, enfatizando as guitarras melódicas, erguidas a cintilantes alturas em "Snowsuit Sound".


A banda, em seguida, inativou-se durante um tempo, rescindindo o contrato com sua gravadora. Mas retornou em 1996, emitindo, pela Murderecords, o álbum "One Chord To Another", com uma brilhante seleção de músicas pop. Mais tarde, o disco foi relançado, mundialmente, pela EMI Records, impulsionando a Sloan a figurar como um dos principais grupos made in Canada do final dos anos 90. Sua reputação tonificou-se posteriormente mediante duas gemas powerpop: "Navy Blues" (1998) e "Between The Bridges" (1999). Com a chegada do novo milênio, grandes gravadoras lançaram "Pretty Together" e "Action Pact", este gravado sob o comando do famoso produtor Tom Rothrock, porém indicando que a genialidade autoral do quarteto já se diluíra.

segunda-feira, 18 de julho de 2016

Comets On Fire - Discografia básica

Banda: Comets On Fire
Gênero: Alternative Rock, Indie Rock, Neo-Psychedelia


Disco: Comets On Fire
Ano: 2001
Faixas:
1. All I Need (2:56)
2. Graverobbers (4:40)
3. One Foot (5:57)
4. Got A Feelin' (2:28)
5. Rimbaud Blues (0:41)
6. Let's Take It All (3:57)
7. The Way Down (3:29)
8. Comets On Fire (1:57)
9. Ghost Of The Cosmos (6:06)
10. Days Of Vapors... (28:11)
Músicas de autoria da banda, salvo "Got A Feelin Like I'm Leaving", composta pela banda e Damon Kluck.
Créditos:
Ethan Miller: Vocals, Electric Guitar
Ben Flashman: Bass Guitar
Chris Gonzales: Drums
Noel Harmonson: Echoplex

Disco: Field Recordings From The Sun
Ano: 2002
Faixas:
1. Beneath The Ice Age (9:20)
2. Return To Heaven (6:29)
3. The Unicorn (3:51)
4. ESP (6:42)
5. The Black Poodle (10:20)
Músicas de autoria da banda, exceto "The Unicorn", composta por Ben Chasny.
Créditos:
Ben Flashman: Bass Guitar (faixas 1, 2, 4, 5), Bells (faixa 1), Vocals (faixa 1)
Nate Pierce: Bells (faixa 1), Vocals (faixa 1)
Angie Thurman: Bells (faixa 1), Vocals (faixa 1), Guitar (faixa 5), Noises (faixa 5), Effects (faixa 5)
Christina Burgess, Ian Gradek, Josh Alpers: Bells (faixa 1), Vocals (faixa 1)
Utrillo Belcher: Drums (faixas 1, 2, 4, 5), Idiophone (faixa 1), Congas (faixas 1, 5), Percussion (faixa 1), Vocals (faixa 1)
Ben Chasny: Electric Guitar (faixas 1, 3), Guitar (faixas 1, 5), Bells (faixa 1), Effects (faixas 1, 5), Cymbal (faixa 1), Percussion (faixa 1), Vocals (faixa 1), Acoustic Guitar (faixa 3), Noises (faixa 5)
Ethan Miller: Guitar (faixas 1, 5), Effects (faixas 1, 2, 4, 5), Bells (faixa 1), Vocals (faixas 1, 2, 4, 5), Electric Guitar (faixas 4, 5), Noises (faixa 5)
Noel Harmonson: Jew's Harp (faixa 1), Tambourine (faixa 1), Electronics (faixas 1, 4, 5), Effects (faixas 1, 2, 4, 5), Vocals (faixa 1), Synthesizer (faixa 4), Drums (faixa 5)
Tim Daly: Alto Saxophone (faixas 1, 5), Xylophone (faixa 1), Bells (faixa 1), Vocals (faixa 1)
Tim Green: Guitar (faixa 5), Noises (faixa 5), Effects (faixa 5)

Disco: Blue Cathedral
Ano: 2004
Faixas:
1. The Bee And The Cracking Egg (7:45)
2. Pussy Foot The Duke (5:05)
3. Whiskey River (7:54)
4. Organs (1:43)
5. The Antlers Of The Midnight Sun (4:05)
6. Brotherhood Of The Harvest (4:39)
7. Wild Whiskey (3:00)
8. Blue Tomb (10:06)
Músicas de autoria da banda.
Créditos:
Ethan Miller: Vocals, Guitar
Ben Chasny: Guitar
Ben Flashman: Bass
Noel Harmonson: Electronics
Utrillo Kushner: Drums, Percussion
Tim Daly: Alto Saxophone
Tim Green: Guitar (faixa 1)

Disco: Avatar
Ano: 2006
Faixas:
1. Dogwood Rust (Comets On Fire, Miller) 7:48
2. Jaybird (Comets On Fire, Miller) 6:08
3. Lucifer's Memory (Comets On Fire, Kushner) 7:03
4. The Swallow's Eye (Comets On Fire, Miller) 6:53
5. Holy Teeth (Comets On Fire, Miller) 2:59
6. Sour Smoke (Comets On Fire) 8:47
7. Hatched Upon The Age (Comets On Fire, Kushner) 6:08
Créditos:
Noel Von Harmonson: Echo Electronics, Drums (faixas 3, 6, 7), Hammond
Ben Flashman: Bass Guitar, Baritone Guitar, Hammond
Ultrillo Kushner: Drums & Piano
Ben Chasny: Electric Guitar, Baritone Guitar, Acoustic Guitar
Ethan Miller: Vocals, Electric Guitar


Biografia:
A biografia da banda, que segue, em tradução livre do inglês, foi extraída do site Oldies, que, por sua vez, cita, como fonte primária do texto, a Encyclopedia Of Popular Music, de Colin Larkin (sob licença da editora Muze).
Formada em Santa Cruz, Califórnia, EUA, essa banda indie psicodélica engloba Ethan Miller (guitarra e vocais), Ben Flashman (baixo), Ben Chasny (guitarra), Utrillo Kushner (bateria) – todos naturais de Eureka, Califórnia, EUA – e Noel von Harmonson (efeitos eletrônicos).


Sua criação, em 1999, deve-se aos amigos de infância Miller e Flashman; pouco depois vieram Harmonson e Kushner. O grupo rapidamente ganhou destaque na cena musical californiana devido à animação dos seus shows. Com a reputação em alta, excursionou com Sonic Youth e Dinosaur Jr. Seu primeiro disco, homônimo, lançado pelo próprio grupo em 2000, apresentou um investimento maciço em vocalizações e pesados efeitos de guitarra. Embora um tanto inacessível, o álbum foi um trampolim para voos maiores, merecendo inclusive relançamento posterior pela gravadora Alternative Tentacles.


Após assinar com o selo Ba Da Bing!, "Field Recordings From The Sun" surgiu em 2002. Mais apurado, o disco introduziu elementos de rock progressivo, além de enfatizar a habilidade e o ritmo. "Bong Voyage", um LP com edição limitada, veio na sequência, antes da banda transferir-se para a Sub Pop Records e lançar, em 2004, seu terceiro disco, "Blue Cathedral", com produção própria. Com o interino Chasny agora definitivamente incorporado ao grupo, esse diversificado e maduro álbum mostrou uma sonoridade mais descontraída, explorando o jazz e o rock progressivo com a utilização de órgão e piano, bem como o uso de guitarras à la Led Zeppelin, circunstância que deixou faixas como "Organs" e "Blue Tomb" um pouco irreconhecíveis, se confrontadas com o padrão tradicional da banda.


"Avatar" foi lançado em 2006 e continuou na mesma linha do disco anterior. Infinitamente mais palatável, em comparação com os primeiros trabalhos, "Avatar" transmite uma sensação de relaxamento de ponta a ponta; melódicos arranjos vocais, competente bateria jazzística dialogando com a guitarra, isso tudo contribui para uma suficiente analogia com a Pink Floyd. Faixas fora do comum: "Jaybird", "Sour Smoke" e "Hatched Upon The Age".

domingo, 17 de julho de 2016

The Botswanas - Fade and You're Gone

Banda: The Botswanas
Disco: Fade and You're Gone
Ano: 2001
Gênero: Alternative Rock, Indie Rock
Faixas:
1. Jennifer (Price Harrison, Eileen Ziontz) 3:16
2. She's A Mindbender (Mark Harrison, Price Harrison) 2:26
3. Not Your Girl (Danny Ly, Price Harrison) 2:46
4. Make It Black (Solin, Price Harrison, Eileen Ziontz) 3:12
5. Fade And You're Gone (Mark Harrison, Price Harrison) 3:17
6. Surrey Drive (Price Harrison, Eileen Ziontz) 3:30
7. Little Miss Anything Goes (Danny Ly, Price Harrison) 2:51
8. Pleasure Seeker (Danny Ly, Price Harrison) 2:50
9. Is It My Body? (A. Cooper, M. Bruce, N. Smith, G. Buxton) 2:35
10. This Way Is Up (Price Harrison) 2:28
11. Fella! (Price Harrison, Eileen Ziontz) 2:33
Créditos:
Eileen Ziontz: Vocals, Background Vocals
Price Harrison: Guitars, Background Vocals, Keyboards, Moog
Danny Ly: Bass
Jim Balga: Drums, Percussion
Músicos adicionais:
Mark Harrison: Guitars, Feedback, Background Vocals
John Sheridan: Acoustic Guitar, Background Vocals, "Opera" Vocals ("Jennifer"), Harmonica
Lisa Oliver Gray, Stephen Hill: Background Vocals
Dennis Taylor: Baritone & Tenor Saxophones
Steve Herman: Trumpet

Biografia:
Fortalecida pelo potente trabalho de guitarra de Price Harrison e o descontraído, porém enfático, vocal em alta dimensão da cantora Eileen Ziontz, a Botswanas mistura punk garageiro sessentista, power pop dos anos 70, um pouco do afetado estilo stonesiano e a zombaria típica da Stooges num caldeirão roqueiro de alta octanagem. O grupo nasceu em New Haven, Connecticut, EUA, por obra dos velhos amigos Harrison e Ziontz; os dois zanzaram pelo cenário musical de New Haven, desde o final dos anos 80, buscando formar uma banda, mas só conseguiram seu intento em 1994 quando se uniram ao baixista Danny Ly. A banda gravou seu primeiro single em 1994, "Little Witch/Primitive High", que Harrison lançou pela Feralette Records, gravadora de sua propriedade (os outros álbuns também saíram pelo mesmo selo); em pouco tempo, o grupo decidiu deixar Connecticut e tentar a sorte na cidade de Nova Iorque, já com a nova baterista Kami Candella. Após um ano estafante de apresentações, a banda lançou seu primeiro álbum, "Cream Machine", que recebeu entusiasmadas críticas.


Daí em diante, o grupo reputou-se, convincentemente, perante os entusiastas do rock garageiro. "Mockers And Rods" saiu em 1997, e, juntamente com o disco anterior, mais algumas faixas inéditas, constituiu a compilação espanhola "Por Favor", editada em 1998. A banda começou a sofrer com o recorrente e aborrecido problema "procura-se baterista": Joe Rizzo substituiu Candella no meio da gravação de "Mockers And Rods", mas também cedeu o lugar para Linda Brosseau. A dificuldade mais séria surgiu em 1997, quando Harrison, que havia estudado arquitetura em New Haven, no tempo em que a banda se estruturava, arrumou um emprego como projetista em Nashville, Tennessee, EUA. Todavia, a Botswanas estava focada o suficiente para elaborar uma agenda de deslocamentos; passou a transitar entre Nova Iorque, Connecticut e Tennessee, realizando shows quando tinha tempo e dando continuidade à gravação de discos. Em 2001, o grupo finalmente lançou seu terceiro álbum, "Fade And You're Gone", cuja gravação começou em Nova Iorque e terminou em Nashville, com acréscimo de overdubs; o disco também marcou a estreia do novo baterista, Jim Balga (Mark Deming, AllMusic; tradução livre do inglês).

sábado, 16 de julho de 2016

Lyres - AHS 1005

Banda: Lyres
Disco: AHS 1005
Ano: 1998(*)
Gênero: Garage Rock
Faixas:
1. Buried Alive [From EP Buried Alive, 1981] (2:45)
2. In Motion [From EP Buried Alive, 1981] (2:37)
3. High On Yourself [From EP Buried Alive, 1981] (2:30)
4. What A Girl Can't Do [From EP Buried Alive, 1981] (2:35)
5. Help You Ann [Single A-Side, 1983] (2:30)
6. I Really Want You Right Now [Single B-Side, 1983] (3:40)
7. Ain't Going Nowhere [From The Lost Mini LP, recorded summer 1983, previously unreleased] (3:24)
8. 100 CC's (Pure Thrust) [From The Lost Mini LP, recorded summer 1983, previously unreleased] (2:16)
9. She Pays The Rent [From The Lost Mini LP, recorded summer 1983, previously unreleased] (2:17)
10. High On Yourself [From The Lost Mini LP, recorded summer 1983, previously unreleased] (2:52)
11. What A Girl Can't Do [From The Lost Mini LP, recorded summer 1983, previously unreleased] (2:25)
12. Buried Alive [From The Lost Mini LP, recorded summer 1983, previously unreleased] (3:17)
13. In Motion [From The Lost Mini LP, recorded summer 1983, previously unreleased] (2:43)
Músicas de autoria de Jeff Conolly, salvo "What A Girl Can't Do", composta por Tom Guernsey.
Créditos:
Jeff Conolly: Vocals, Organ, Tambourine, Piano ("In Motion")
Peter Greenberg: Guitar, Backing Vocals
Howie Ferguson: Drums
Mike Lewis: Bass, Backing Vocals ("High On Yourself")
(*) EP lançado originalmente em 1981.

Biografia:
Poucas bandas da história do rock & roll bostoniano duraram tanto tempo e fizeram tanta música boa como a Lyres. Liderada por Jeff "Monoman" Conolly, um roqueiro garageiro obsessivo, colecionador de discos, refinado tocador de órgão Farfisa e megalomaníaco de primeira classe, a Lyres surgiu dos despojos da DMZ, primitiva banda de Conolly. Exibindo uma sonoridade altamente energética de rock pauleira, inspirada em Seeds, ? & The Mysterians, Stooges e no gênero British Invasion do começo (especialmente na iniciante Kinks), o grupo, durante um breve e brilhante momento, tornou-se o mandachuva do cenário punk de Boston, Massachusetts, EUA.


Assemelhando-se à respeitável banda roqueira e bluseira britânica Savoy Brown, por conta do lineup em contante mutação (em torno de 40 músicos passaram pelas suas fileiras), a Lyres (ou, mais especificamente, "Monoman"), sempre em clima alegremente festivo, mostra-se indiferente às tendências ou aos variados caprichos do mercado de rock alternativo. Um dinossauro por opção? Talvez, mas enquanto Jeff Conolly possuir seu órgão, alguns caras à sua volta e um lugar para tocar, a pura diversão, que só o rock & roll proporciona, continuará existindo – os mauricinhos que se danem! (John Dougan, AllMusic; tradução livre do inglês).

quinta-feira, 14 de julho de 2016

Laughing Clowns - Cruel, But Fair: The Complete Clowns Recordings

Banda: Laughing Clowns
Disco: Cruel, But Fair: The Complete Clowns Recordings
Ano: 2005(*)
Gênero: Alternative Rock, Jazz-Rock, Post-Punk
Faixas:
Disc One
1. Eternally Yours (5:11)
2. As Your Bridges Burn Behind You (4:12)
3. Law Of Nature (4:47)
4. The Flypaper (3:41)
5. Everything That Flies (4:19)
6. No Words Of Honour (3:33)
7. New Bully In The Town (3:53)
8. Year Of The Bloated Goat (5:26)
9. Diabolic Creature (3:56)
10. Monkey See Monkey Do (5:01)
11. Possessions (2:59)
12. Written In Exile (3:55)
13. Winter's Way (2:44)
14. Crystal Clear (4:42)
15. Eternally Yours (original album version) (5:08)
Disc Two
1. Holy Joe (3:57)
2. Theme From "Mad Flies, Mad Flies" (3:53)
3. Every Dog Has Its Day (3:54)
4. That's The Way It Goes (4:45)
5. Come One, Come All (4:09)
6. Ghost Beat (3:21)
7. Knife In The Head (3:03)
8. Laughing Clowns (4:25)
9. Eulogy? (4:10)
10. I Want To Scream (5:19)
11. Lucky Days (2:39)
12. Sometimes (4:03)
13. Nothing That Harms (5:04)
14. Clown Town (3:24)
15. Fire Might Fall (2:03)
16. The Crying Dance (3:03)
17. When What You See (10:59)
Disc Three
1. Mr Uddich-Schmuddich Goes To Town (5:01)
2. Ghost Of An Ideal Wife (4:15)
3. The Only One That Knows (7:26)
4. Collapse Board (5:59)
5. Stinking To High Heaven (3:55)
6. Don't Know What I Want (8:08)
7. Eating Off The Floor (3:16)
8. Laughter Around The Table (8:26)
9. Bride Of Jesus (3:39)
10. In Front Of Your Eyes (5:01)
11. It Gets So Sentimental (3:14)
12. Mr Ridiculous (3:21)
13. The Year Is More Important (4:20)
14. Just Because I Like (3:40)
15. Song Of Joy (2:58)
16. Times Not Hit But Missed (5:40)
Músicas de autoria de Ed Kuepper.
Créditos:
Ed Kuepper: Guitar, Vocals
Chris Abrahams, Dan Wallace-Crabbe: Piano
Louis Tillett: Piano & Harmonica
Jeffrey Wegener: Drums
Ben Wallace-Crabbe, Leslie Millar, Paul Smith, Peter Walsh: Bass
Bob Farrell, Diane Spence, Louise Elliott: Saxophone
Glad Reed: Trombone
Peter Doyle: Trumpet
(*) Compilação abrangendo as músicas gravadas oficialmente pela banda entre 1979 e 1984.

Biografia:
A Laughing Clowns, de Ed Kuepper, foi um pouco menos inconvencional do que a Saints, a mal-afamada banda punk australiana que Kuepper integrou, como guitarrista, nos anos 70. Unindo influências jazzísticas à sua singular visão do pós-punk, a Laughing Clowns lançou vários discos no período de 1980 a 1985, antes de Kuepper começar sua carreira solo.
O grupo estreou em 1980 com um EP homônimo de seis faixas, editado pela gravadora independente australiana Missing Link. E era formado, na época da gravação do disco, por Kuepper (vocais e guitarra), Ben Wallace-Crabbe (baixo), Dan Wallace-Crabbe (piano), Jeffrey Wegener (bateria) e Bob Farrell (saxofone). Em 1982, após o lançamento de um punhado de singles e uma coletânea de material antigo, chamada "Reign Of Terror/Throne Of Blood", a banda mudou-se para Londres e passou por uma profunda remodelagem. Remanescendo apenas Kuepper e Wegener, o novo lineup completou-se com a entrada de Leslie Millar (baixo), Louise Elliot (saxofone) e Peter Doyle (trompete). Depois de mais um single, o grupo lançou, em 1982, seu primeiro LP, "Mr. Uddich Schmuddich Goes To Town", pelo selo Prince Melon. Confusamente, outro álbum homônimo aportou às lojas de discos australianas no final do ano, prorrogando o alcance de "Reign Of Terror".
Outro disco com material novo, "Everything That Flies", também foi lançado ao término de 1982, através da gravadora Rough Trade, porém com distribuição restrita à Alemanha (em outra jogada desconcertante, uma versão truncada do disco foi lançada no Reino Unido, com o título de "Laughter Around The Table"). "The Law Of Nature", LP de estúdio, veio à tona em 1984 por intermédio da gravadora australiana Hot, seguido de perto por "History Of Rock N' Roll, Vol. 1", uma compilação dos grandes sucessos da banda. O derradeiro LP de estúdio, "Ghosts Of An Ideal Wife", saiu em 1985. Extinto o grupo, Kuepper alçou voo solo e também formou a Aints. Em 1995, a reformulada e reciclada gravadora Hot editou "Golden Days: When Giants Walked The Earth", uma – sim, você acertou – destacada coleção das canções favoritas da Laughing Clowns (Andy Kellman, AllMusic; tradução livre do inglês).

domingo, 10 de julho de 2016

Vallejo - Thicker Than Water

Banda: Vallejo
Disco: Thicker Than Water
Ano: 2008
Gênero: Hard Rock, Alternative Pop, Alternative Rock
Faixas:
1. Thicker Than Water (A.J. Vallejo, A. Vallejo, O. Vallejo) 3:11
2. Move On (A.J. Vallejo, A.Vallejo, Speer, O. Vallejo) 3:10
3. Live (A.J. Vallejo, A. Vallejo, Ferrer, O. Vallejo) 3:25
4. What Will It Take (A.J. Vallejo, A. Vallejo, O. Vallejo) 3:36
5. Let It Go (A.J. Vallejo, A. Vallejo, Baker, Clark, O. Vallejo) 3:15
6. Sweet Maria (A.J. Vallejo, A. Vallejo, O. Vallejo) 3:36
7. Temptation (A.J. Vallejo, A. Vallejo, O. Vallejo) 3:26
8. Hope You're Feeling Better (Santana, Rolie) 3:59
9. Salvation (A.J. Vallejo, A. Vallejo, Clark, O. Vallejo) 2:59
10. Sonata Del Toro (A.J. Vallejo, A. Vallejo, Sosa, Castillo, O. Vallejo, R. Vallejo) 2:27
11. Without You (A.J. Vallejo, A. Vallejo, O. Vallejo) 3:37
12. Temporary Thing (A.J. Vallejo, A. Vallejo, O. Vallejo) 3:15
13. Tu Corazon Es Para Mi (A.J. Vallejo, A. Vallejo, Ferrer, Baker, Clark, M. Castillo, O. Vallejo, R. Castillo, Alvarez) 4:35
Créditos:
A.J. Vallejo: Guitar, Rhythm Guitar, Lead Guitar, Vocals
Omar Vallejo: Bass, Trumpet, Backing Vocals
Alejandro Vallejo: Drums, Percussion
Jeff Hartsough, Carmelo Torres: Percussion
James Speer: Organ
Zach Baker: Rhythm Guitar
Heath Clark: Guitar, Rhythm Guitar
Phil Redman: Organ
Alberto Ferrer, Angel Ferrer, Alex Ruiz: Backing Vocals
Carlos Sosa: Saxophone
Raul Vallejo: Trombone
Fernando Castillo: Trumpet
Mike Zeoli: Claves
Zayra Alvares: Vocals

Biografia:


A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Vallejo", de 1997.

sexta-feira, 8 de julho de 2016

The Pinecones - Discografia básica

Banda: The Pinecones
Gênero: Bubblegum, Sunshine Pop, Power Pop


Disco: Sage
Ano: 2010
Faixas:
1. Sage (Randall, Dunlap)
2. Tea Tonight (Randall)
3. Do It! (Linklater)
4. O Ivy (Randall)
5. I Think You're Blind (Starlit One) (Linklater)
6. Ardmore Jenny (Randall, Goguen, O'Reilly, Linklater)
7. Act A Gentleman (O'Reilly)
8. 5 O'Clock Shadow (Of A Moonbeam) (Randall)
9. Jenny Fur (Linklater)
10. I'm A Mountain (Randall)
11. On The Buses '71 (Randall)
12. AEIOU (O'Reilly)
13. M'Marigold (Randall, Dunlap)
14. Mr. Shoemaker Man (Randall)
15. Never Seen The Likes (Goguen)
16. Four More Days ('Til I Open My Music Shoppe) (O'Reilly, Randall)
Créditos:
Brent Randall: Vocals, Guitars, Piano, Organ, Bass, Percussion
Paul Linklater: Vocals, Drums, Guitar, Bass, Organ, Synthesizer, Percussion, Autoharp, Banjo
Brian O'Reilly: Vocals, Guitars, Drums, Mellotron, Organ, Percussion
Joel Goguen: Vocals, Bass, Percussion
Músicos adicionais:
Donna Linklater: Alto Recorder & Tibetan Oboe (faixa 10)
Michael LeRiche: Clapping & Pub-Style Vocals (faixa 12)
John Tielli: Theremin (faixa 16)

Disco: Ooh!
Ano: 2014
Faixas:
1. Gloomy Monday (4:22)
2. It's Always On Her Mind (3:45)
3. Kimberly Keeps (2:50)
4. She's So Confident (2:14)
5. Come On Back (3:56)
6. That's The Way I Wanna Do It (3:28)
7. Little Bit Closer (4:17)
8. In N' Out (2:39)
9. Ooh! (2:52)
10. Loving Kind (3:35)
Músicas de autoria de Brent Randall e Paul Linklater.
Créditos:
Marshall Bureau: Drums
Paul Linklater: Guitars, Vocals, Keyboards, Percussion
Brent Randall: Bass, Vocals, Keyboards
Músicos adicionais:
Dave Christensen: Saxophone
Doug Friesen: Brass
Randy Lee: Strings


Biografia:
A Pinecones é um trio power pop formado por Brent Randall, Paul Linklater e Marshall Bureau. Randall e Linklater, trabalhando sozinhos, uniram-se para compor um repertório de canções pop, inspirados na sua mútua admiração por acordes com variações modernas, melodias vigorosas, harmonias com múltiplas vozes e guitarras simétricas.


A banda prepara-se para lançar seu terceiro disco, "Ooh!", uma modesta e divertida seleção roqueira, repleta de canções de 2 minutos cantadas em grupo, divertidamente, ao vivo no estúdio, mostrando o estilo atemporal de composição da banda e o seu talento para produzir poderosos estribilhos. Preparada para receber comparações com grupos power pop setentistas, como Big Star e Badfinger, a Pinecones também se motiva por seu apreço aos Carpenters, aos ídolos adolescentes dos anos 60 e ao pop britânico da década de 90.


Começando como "Brent Randall & His Pinecones", em Halifax, Nova Escócia, Canadá, Randall e seus talentosos Pinecones lançaram, em 2009, o disco "We Were Strangers In Paddington Green", regado com requintados pianos pop. Em 2010, com a mudança para Toronto, o grupo associou-se a Paul Linklater e editou "Sage", um álbum pop psicodélico, gravado com aparelhagem dos anos 60. O agora reduzido quarteto de garagem passou a denominar-se Pinecones.


Após perder dois integrantes, Randall & Linklater excursionaram pelo Canadá e Estados Unidos como uma dupla até arrebanhar o extraordinário baterista Marshall Bureau. Atualmente, o emagrecido trio soa mais redondo, estimulante e refinado, graças ao trabalho expressivo da guitarra de Linklater, o melódico baixo de Randall, a percussão estudada de Bureau e, é claro, suas indefectíveis harmonias (Facebook; tradução livre do inglês).

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